فیلم زودپز؛ خلاصه داستان، بازیگران و نقد فیلم بازیگرنیوز

دنبال کردن سوژه اولين هدف فيلم ساز است ولی دلایل بسياری برای تغيير دادن زاویه دید در فيلم های داستانی وجود دارد. مانند افشای اطلاعات داستانی، ایجاد تنوع گرافيکی، معرفی محل و….. در هر نمایی هر چه خط دید بازیگر به دوربين نزدیکتر باشد ، تماس ما با او بيشتر خواهد شد.

آموزش ساخت فیلم کوتاه – تدوین

کارگردانی دل تورو با تاکید بر جزئیات و فضای تاریک و رازآلود باعث می‌شود که این اثر به‌عنوان محبوب‌ترین فیلم مکزیکی قدیمی شناخته شود و نقطه شروعی برای آینده پربار این کارگردان باشد. کارگردانی تاتیانا هوئزو توانستجو و فضای غم‌انگیز و سنگین این داستان را به‌خوبی به نمایش بگذارد و تماشاگر را درگیر حسی تکان‌دهنده و واقعی کند. باوجود روابط پیچیده و منحرفی که بین کاراکترهای این فیلم برقرار می‌شود، و همچنین مادر» توانست به یکی از بزرگ‌ترین افتتاحیه‌های گیشه‌های داخلی مکزیک دست پیدا کند. حتی اکران محدود این فیلم در ایالات متحده مانع از این نشد که اثر کوارون نامزد جایزه اسکار برای بهترین فیلمنامه ابتکاری شود. شما میتوانید با مراجعه به صفحه استخدام تدوینگر فرصت های شغلی این رشته را مشاهده کنید.

این دوره به شما تکنیک‌ها و اسرار تدوین خلاقانه را آموزش می‌دهد تا بتوانید ویدیوهایی با جلوه‌های منحصر به فرد و جذاب تولید کنید. استفاده از ابزارهای مختلف و تکنیک‌های نوین از جمله موارد آموزشی هستند. با یادگیری جلوه‌های ویژه و موشن گرافیک، می‌توانید جلوه‌های بصری خیره‌کننده‌ای به فیلم‌های خود اضافه کنید.

در یک آموزش صحیح سینما، باید آموزش داده‌ شود تا «چگونه کار کنید» نه اینکه «چه کاری انجام دهید». اگر موبه‌مو، به ما گفته‌شود که چه‌ کنیم و ابتکار عمل از ما گرفته‌ شود، در واقع همان چیزی را ساخته‌ایم که اساتید، قبل از ما، آن‌ را ساخته یا به‌ ساخت آن فکر کرده‌اند. تقلید در سینما، مانند سم عمل ‌کرده و مسیر آینده‌ی شغلی ما را مسموم می‌سازد. نقد و تحلیل فیلم از مهارت هایی هستند که یک فیلمساز باید برآنها تسلط کامل داشته باشد. در این دوره شما به توانایی نقد و تحلیل کردن آثار دیگر فیلمسازان خواهید رسید. اجزا پرداخت دقیق ندارند و در مجموع انرژی زیادی در این فیلم دچار هدررفت شده است که به نظر می‌رسد رامبد جوان با قدری امعان نظر می‌توانست بهره بهتری از این انرژی بگیرد.

محمود جعفری (زاده ۸ مهر ۱۳۳۲ در تهران) بازیگر، نویسنده و کارگردان ایرانی است. او فعالیت بازیگری خود را از سال ۱۳۵۰ به عنوان یکی از بنیان‌گذاران گروه تئاتر کوچ آغاز کرد و ورود به سینما را از سال ۱۳۵۲ با فیلم «قیامت» به کارگردانی هوشنگ حسامی تجربه کرد. شروع کارگردانی او به سریال «آرزوی پر دردسر» در سال ۱۳۷۴ برمی‌گردد که نویسندگی آن بر عهده فرهاد توحیدی بود. فعالیت حرفه‌ای او در عرصه بازیگری از سال ۱۳۷۴، یک سال قبل از ورود به دانشگاه، با ایفای نقش در نمایش‌های «بارعام» و «جریان عصبی» آغاز شد که هر دو اثر توسط حسن وارسته نوشته و کارگردانی شده بودند. پس از تجربه چند نقش در تئاتر با این کارگردان، تنابنده در سال ۱۳۸۲ با بازی در فیلم «دانه‌های ریز برف» به کارگردانی علیرضا امینی وارد سینما شد. در طول دوران حرفه‌ای خود، او علاوه بر بازیگری، در زمینه نویسندگی و بازیگردانی نیز فعالیت داشته است.

محسن تحصیلات ابتدایی، راهنمایی و دبیرستان را در اسلامشهر گذراند و در نهایت در رشته بازیگری فارغ‌التحصیل شد. تا دو سالگی در تهران زندگی کرد و پس از آن به ایلام رفت، جایی که تا پایان دوره راهنمایی در آنجا ماند. کارگردان های تازه کار باید چه مسیری رو پیش برن؟ یعنی کسانی که می خوان‌ ... اشتباه بزرگی که خیلی از فیلمسازهای جوان می‌کنن اینه که هرگز به فکر درآمدزایی از‌ ...

در هر گفت و گو تنها دو نوع نما وجود دارد ، کنش و واکنش که فيلم سازان غالبا به کنش توجه بيشتری دارند. زیرا در واقع لزومی ندارد تنها شخصی که حرف ميزند در مرکز توجه باشد. روش دیگر برای عبور از خط فرضی ورفتن به ناحيه دیگری از صحنه، گسستن جغرافيای صحنه است. بدین صورت که نمایی بين دو نمای اصلی صحنه نشان داده شود که از فضای اصلی صحنه نمی باشد. دوربين تنها زمانی مجاز به عبور از خط فرضی است که با استفاده از نمای محوری خط فرضی جدیدی را ایجاد کنيم.

نمایش فیلم‌ها در گذشته نیاز به فضایی تاریک برای ظاهر شدن تصاویر بر روی پرده داشت. امروزه که فیلم‌ها، از طریق تلویزیون‌هایی بزرگ با بهترین کیفیت نمایش داده می‌شوند، نیازی به تاریک کردن اتاق برای بهبود رنگ و نور نیست اما، همچنان این اتفاق می‌افتد. این تاریکی پیش از نمایش در سینماها، به نوعی مژده‌ی شروع فیلم بوده و به یک امضا در سینما تبدیل شده‌است.

بازیگران فیلم توانسته‌اند به‌خوبی این فضای ترسناک را به تصویر بکشند و تماشاگران را درگیر داستان کنند. فامیلیا به‌طور عمیق به بررسی زندگی یک خانواده می‌پردازد و روابط پیچیده آن‌ها را به‌تصویر می‌کشد. این فیلم داستان یک خانواده را روایت می‌کند که با مشکلات اجتماعی و عاطفی مواجه هستند و در تلاشند تا با یکدیگر ارتباط برقرار کرده و مشکلات شخصی خود را حل کنند. در این مسیر، روابط میان اعضای خانواده تحت‌تاثیر مسائل مختلف مانند عشق، خیانت و درک متقابل قرار می‌گیرد. جایی که آهنگ‌ها به پایان می‌رسد نه‌تنها درباره مشکلات اجتماعی مانند فقر، جابه‌جایی‌های اجباری و نابرابری آموزشی صحبت می‌کند، بلکه داستانی الهام‌بخش و پرامید از تاثیر یک معلم بر زندگی شاگردانش را نشان می‌دهد.

ساخت فیلم های آموزشی

مدرس در استودیویی با تجهیزات کامل و حرفه‌ای، یک آموزش حضوری یا آنلاین با کیفیت و سازنده را برای تو فراهم می‌کند. این شکل از دوره بهترین روش برای یادگیری فعالیت‌های عملی سینماست. آموزش‌های ویدیویی معمولا به‌صورت دوره‌ای به‌روز می‌شوند و شما می‌توانید از جدیدترین تکنیک‌ها و روش‌ها استفاده کنید. این امر به شما کمک می‌کند که همیشه با تحولات و تغییرات حوزه تدوین آشنا باشید و مهارت‌های خود را به‌روز نگه دارید. در مقایسه با کلاس‌های حضوری و خصوصی، آموزش‌های ویدیویی معمولا هزینه کمتری دارند.

فوکوس خودکار در فیلمبرداری چیست؟

برای بهره‌مندی کامل از این دوره، توصیه می‌شود که یک دوربین داشته باشید. این دوربین می‌تواند یک دوربین DSLR حرفه‌ای یا حتی دوربین تلفن همراه شما باشد. فیلمبرداری یک هنر است و برای شروع، نیازی به داشتن تجهیزات گران‌قیمت نیست. با هر وسیله‌ای که بتواند ویدیو ضبط کند، می‌توانید اصول فیلمبرداری را یاد بگیرید.

از پیچیدگی‌های نرم‌افزاری گرفته تا درک صحیح اصول سینمایی و تکنیکی، دیگر چالش‌ها شامل پیدا کردن منابع آموزشی معتبر، دستیابی به تجربه عملی و حفظ انگیزه برای پیگیری آموزش در طولانی مدت است. علاوه بر این، به روز ماندن با تکنولوژی‌های جدید و روندهای صنعت نیز می‌تواند برای بسیاری از دانشجویان چالش‌برانگیز باشد. در دنیای پرشتاب و رقابتی فیلم‌سازی و تولید محتوا، تدوین یکی از اساسی‌ترین و تاثیرگذارترین مراحل خلق یک اثر دیدنی است.

آموزش فیلمسازی

فیلمبرداری روی دست یک تکنیک بسیار کاربردی است که به شما امکان می‌دهد تصاویر پویا و طبیعی ثبت کنید. این درس به شما تکنیک‌های مختلف فیلمبرداری دستی را آموزش می‌دهد و نکاتی برای جلوگیری از لرزش تصویر ارائه می‌دهد. پروفایل‌های تصویری یا Picture Profiles، ابزارهای قدرتمندی هستند که به شما امکان می‌دهند تا تنظیمات رنگ، کنتراست و روشنایی را مطابق با نیازهای خود تغییر دهید. در این درس، با انواع مختلف پروفایل‌های تصویری آشنا می‌شوید و یاد می‌گیرید که چگونه از آن‌ها برای بهبود کیفیت تصاویر و ایجاد جلوه‌های خاص استفاده کنید. ISO به عنوان معیاری برای حساسیت به نور در دوربین‌های دیجیتال شناخته می‌شود. این درس به شما آموزش می‌دهد که چگونه ISO را در شرایط نوری مختلف تنظیم کنید تا تصاویر با کیفیتی ثبت کنید.

اندرو استیونز یک بازیگر برنده جایزه است که با نامزدی گلدن گلوب و جایزه ستاره فردا از انجمن ملی صاحبان سینما (NATO) شناخته شده است. استیونز با این دوره آموزشی یک برنامه کاملاً معتبر برای آموزش مهارت های تولید فیلم ساخته، این برنامه اطلعاتِ عملی منحصر به فردی را درباره ابعاد مختلف فیلمسازی ارائه می‌دهد که ریشه در متون آکادمیک او دارد. در این دوره، برایان کیتس، تدوینگر برجسته، اصول و تکنیک‌های تدوین را با رویکردی عملی و کاربردی آموزش می‌دهد. شرکت‌کنندگان با روش‌های حرفه‌ای و کاربردی تدوین فیلم‌های سینمایی و مستند آشنا می‌شوند.

یاد می‌گیرید که با تنظیمات مناسب ISO، از ایجاد نویز در تصاویر جلوگیری کنید و در شرایط کم‌نور بهترین نتیجه را بگیرید. دوره توسط جوردی واندپوت، یکی از بزرگ‌ترین یوتیوبرهای حوزه فیلمسازی و تدوین ویدیو با بیش از ۲.۵ میلیون دنبال‌کننده، تدریس می‌شود. جوردی تجربه فراوانی در تدریس آنلاین دارد و در این دوره، تمامی قوانین و اصول هنری و فنی فیلمبرداری را به شما آموزش می‌دهد. در این دوره، با پلاگین مجیک بولت و کاربردهای آن در تدوین فیلم آشنا می‌شوید. استفاده از این پلاگین برای ایجاد جلوه‌های ویژه و تصحیح رنگ از جمله مباحث این دوره است. از تحقیق و برنامه‌ریزی تا فیلمبرداری و تدوین، تمامی مراحل مستندسازی به‌صورت جامع آموزش داده می‌شود.

معرفی سریال های تلویزیون در نوروز و رمضان 1404 (زمان و روز پخش)

این درس به شما نحوه تنظیم دقیق فوکوس دستی برای سوژه‌های مختلف را آموزش می‌دهد و تکنیک‌هایی برای بهبود وضوح تصاویر در شرایط چالش‌برانگیز ارائه می‌دهد. هیستوگرام ابزاری بسیار کاربردی برای تحلیل نوردهی در تصاویر دیجیتال است. در این درس، نحوه خواندن هیستوگرام و استفاده از آن برای تنظیم نوردهی صحیح تصاویر آموزش داده می‌شود. این ابزار به شما کمک می‌کند تا از کم‌نور یا بیش‌نور شدن صحنه‌ها جلوگیری کرده و تصاویری با نوردهی متعادل تولید کنید. با شرکت در همه دوره‌های ماجرا میتوانی مدرک داخلی مدرسه را دریافت کنی.

برای ساخت یک اثر سینمایی، تعداد زیادی از افراد، با یکدیگر همکاری می‌کنند؛ این همکاری بسیار مهم بوده و اگر حتی یک نفر کار خود را به‌درستی انجام ندهد، ساخت فیلم با مشکل مواجه می‌شود. همین سرمایه‌گذاری‌ها در سینما، باعث بوجود آمدن پدیده‌ای به‌نام سینمای تجاری در جهان شد. سینمای تجارتی تنها برای مقاصد مالی طراحی شده و ناقل هیچگونه اندیشه و احساسات خاص و متعهدانه‌ای به مخاطب خود نیست. بسیاری از فیلمسازان، پس از طی کردن آموزش‌های سینمایی و فیلمسازی، برای کسب درآمدی بیشتر، به این سبک از سینما جذب می‌شوند.

و این شما هستید که به عنوان یک فیلمساز تعیین می کنید که تماشاگر اثر شما چه بشنود و چه نشنود. عنصر صدا و شناخت و اهمیت آن در سینما بسیار فراتر از آنچه هست که فکر می کنید. در این دوره شما به توانایی شناخت عنصر صدا، صدابرداری و صداگذاری در سینما خواهید رسید. یک فیلم ممکن است صدا، گریم، و بعضی از عناصر دیگر را نداشته باشد اما قطعا فیلمبرداری دارد. و همین فیلمبرداری دارای زیبایی شناسی و اصولی است که باید آن را شناخت و آموخت. یکی از ویژگی‌های جذاب این فیلم، جو وحشت‌آور و تاریک آن است که در کنار المان‌های گوتیک و دلهره‌آور شخصیت‌های داستان را به‌خوبی در موقعیت‌های خطرناک قرار می‌دهد.

روش‌های انتخاب و هماهنگ‌سازی موسیقی با صحنه‌های فیلم از مباحث اصلی این دوره است. تدوین نه تنها برش و چسباندن قطعات فیلم است، بلکه نقش حیاتی در روایت داستان دارد. یک تدوینگر با انتخاب درست صحنه‌ها، ترتیب دادن آنها و استفاده از تکنیک‌های مختلف می‌تواند ریتم و حس داستان را کنترل کند. تدوین می‌تواند به تقویت نقاط اوج داستان کمک کرده، تنش را افزایش دهد یا احساسات خاصی را به بیننده منتقل کند.

آموزش‌های ویدیویی به شما این امکان را می‌دهند که در محیطی راحت و بدون استرس به یادگیری بپردازید. این محیط می‌تواند خانه یا هر جایی باشد که شما در آن احساس راحتی می‌کنید. یادگیری در چنین محیطی می‌تواند به افزایش تمرکز و کارایی شما کمک کند. استفاده از تکنیک‌های مختلف برای ایجاد هیجان و تنش در صحنه‌های اکشن از جمله مواردی است که در این دوره آموزش داده می‌شود. آموزش‌های ما به شما نشان می‌دهند که چگونه با انتخاب و ترکیب درست موسیقی و افکت‌های صوتی، تاثیرگذاری و جذابیت فیلم‌های خود را چند برابر کنید. آموزش‌های ما شما را با تکنیک‌های برش، ترکیب و تنظیم صحنه‌ها آشنا می‌کند تا بتوانید داستان‌های خود را به شکلی روان و جذاب بازگو کنید.

این دوره جامع آموزش فیلمبرداری، به شما تمامی مبانی فیلمسازی را از سطح مبتدی تا سطح حرفه‌ای آموزش می‌دهد. اگر به دنبال یادگیری اصول و تکنیک‌های فیلمبرداری هستید و می‌خواهید به یک فیلمساز حرفه‌ای تبدیل شوید، این دوره برای شما مناسب است. در این دوره آموزش فیلمبرداری، با استفاده از دوربین‌های حرفه‌ای یا حتی تلفن همراه خود، یاد می‌گیرید که چگونه فیلم‌هایی با کیفیت سینمایی بسازید.

فیلم خون آشام قدیمی El Vampiro به کارگردانی پدرو فاسکوس یکی از اولین آثار برجسته سینمای مکزیک در این ژانر است که توانست در دوران خود موفقیت زیادی کسب کند. داستان فیلم درباره یک خون‌آشام مرموز است که می‌خواهد برای بقا انسان‌ها را به خون‌آشام تبدیل کند و در این مسیر با مشکلات مختلفی مواجه می‌شود. فیلم ال توپو که به نوعی آغازگر جنبش فیلم‌های کالت و سورئال در سینمای جهان بود، ترکیبی از مفاهیم فلسفی، دینی و نمادهای اسطوره‌ای را در خود جای داده است. کارگردان این فیلم جنگی مکزیکی قدیمی با استفاده از تصاویر سورئال، موسیقی رمزآلود و دیالوگ‌های فلسفی، تماشاگر را به دنیایی غیرواقعی و درعین‌حال عمیقا انسانی می‌برد. این اثر به‌دلیل سبک خاص و روایت چندلایه‌اش هنوز هم یکی از آثار مهم سینمای آوانگارد محسوب می‌شود.

تراز سفیدی یا White Balance، عامل کلیدی در تنظیم رنگ‌های واقعی در فیلمبرداری است. در این درس، یاد می‌گیرید که چگونه با تنظیم صحیح تراز سفیدی در شرایط نوری مختلف، از ایجاد رنگ‌های غیرواقعی جلوگیری کنید و تصاویری با رنگ‌های طبیعی و متعادل ثبت کنید. ما در هر دوره با نظر کادر آموزش و بر اساس فعالیت‌های کلاسی با حمایت‌های مالی و غیر مالی، مسیر پیشرفت حرفه‌ای هنرجوهای مستعد را هموار می‌کنیم. همچنین با معرفی هنرجویان مستعد به فرصت‌های همکاری ویژه, برای دیده شدن و حرفه‌ای شدن در دنیای سینما از آن‌ها حمایت می‌کنیم.

چر خش دوربين و عدسی ها

این اثر در جشنواره‌های مختلف ازجمله جشنواره فیلم کن مورد توجه قرار گرفت و تحسین منتقدان را برانگیخت. موفقیت فیلم منجر به ساخت نسخه بازسازی‌شده‌ای در سال ۲۰۱۹ با بازی جینا رودریگز شد؛ اما نسخه اصلی همچنان به‌عنوان بهترین فیلم اکشن جهان در مقایسه با فیلم جدید ساخته شده از آن شناخته می‌شود. در این بخش، به معرفی انواع دوربین‌های فیلمبرداری و تجهیزات مورد نیاز برای شروع کار پرداخته می‌شود. شما یاد می‌گیرید که چگونه دوربین خود را برای ضبط ویدیوهای باکیفیت تنظیم کنید و نکات اولیه در کار با دوربین‌های حرفه‌ای و نیمه‌حرفه‌ای را فرا بگیرید. در این دوره، با مراحل کارگردانی، فیلمبرداری و تدوین تیزرهای تبلیغاتی آشنا می‌شوید. تکنیک‌های جذب مخاطب و ایجاد تاثیرگذاری در تیزرهای تبلیغاتی از مباحث اصلی این دوره است.

فیلمبرداری داروش خنجی استفاده از نماهای بلند و حرکات سیال دوربین همراه با موسیقی غنی و پر احساس، حالتی رویاگونه و وهم‌آلود به فیلم می‌بخشد. اجرای دنیل خیمنس کاچو در نقش اصلی، شخصیت سیلو را به شکلی عمیق و چندبعدی به‌تصویر می‌کشد. باوجود واکنش‌های متفاوت منتقدان، فیلم به‌دلیل جسارت در روایت و سبک بصری منحصربه‌فرد، یکی از خاص‌ترین فیلم های مکزیکی جدید در سال‌های اخیر به‌شمار می‌آید. Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths اثر الخاندرو گونزالس ایناریتو فیلم‌ساز برنده اسکار است که روایتی شاعرانه، سورئال و فلسفی از زندگی، خاطرات و هویت ارائه می‌دهد. داستان درباره یک مستندساز مکزیکی مقیم آمریکا است که پس از سال‌ها به زادگاهش بازمی‌گردد و با موجی از خاطرات، توهمات و درگیری‌های شخصی و اجتماعی روبه‌رو می‌شود.

با آموزش‌های ویدیویی، شما می‌توانید در هر زمان و مکانی به محتوای آموزشی دسترسی داشته باشید. این امکان به شما اجازه می‌دهد که با توجه به برنامه‌ریزی شخصی و زمان‌های آزاد خود، به یادگیری بپردازید و از محدودیت‌های مکانی و زمانی عبور کنید. از فیلمبرداری تا تدوین و انتشار، تمامی مراحل به‌صورت کامل آموزش داده می‌شود تا بتوانید ولاگ‌های جذاب و پرطرفدار تولید کنید.

با شرکت در دوره‌های ماجرا چه مدرکی می‌توان دریافت کرد؟

شما بعد از گذراندن این دوره توانایی تدوین کردن فیلم را به دست خواهید آورد. در پایان، سینمای مکزیک با ساخت بهترین فیلم های مکزیکی توانست جایگاه ویژه‌ای در دل تماشاگران سراسر جهان پیدا کند. هرکدام از این فیلم‌ها نه‌تنها از نظر داستانی و هنری ارزشمند هستند، بلکه به نوعی فرهنگ، تاریخ و مسائل اجتماعی مکزیک را با قدرت و صداقت به‌تصویر کشیده‌اند. اگر شما هم فیلمی از سینمای مکزیک را تماشا کرده‌اید که آن را جزو بهترین‌ها می‌دانید، خوشحال می‌شویم که با ما درمیان بگذارید. ایناریتو در این اثر، سبک بصری پرزرق‌وبرق و غوطه‌ورکننده‌ای را به نمایش می‌گذارد که یادآور فیلم‌های قبلی او مانند مرد پرنده‌ای و بازگشته است.

در شدید ترین حالت بازیگر می تواند به داخل عدسی نگاه کند و با بيننده تماس چشمی برقرار کند. نمایی که می تواند تمام بازیگران حاضر در صحنه را در خود بگنجاند. پشتیبانان مدرسه پیوسته از طریق تلگرام, واتساپ و پیامک با تو در ارتباط هستند. همچنین میتوانی با مراجعه به اینستاگرام یا عضویت در خبرنامه ایمیلی ماجرا از آخرین اخبار و اطلاعات مربوط به دوره‌ها مطلع شوی. دوره‌های آنلاین به‌صورت تعاملی در یک پلتفرم مجازی برگزار می‌شود.

در این قسمت، خلاصه‌ای از تمام مباحث مطرح شده در دوره و نکات کلیدی برای موفقیت در فیلمبرداری حرفه‌ای ارائه می‌شود. این جمع‌بندی به شما کمک می‌کند تا موارد آموخته شده را مرور کنید و به نقاط قوت و ضعف خود پی ببرید. در این درس، مجموعه‌ای از تمرین‌های عملی برای بهبود مهارت‌های فیلمبرداری و تسلط بر تکنیک‌های مختلف ارائه می‌شود، تا شما بتوانید به طور عملی آنچه را که آموخته‌اید، به کار ببرید. فاصله کانونی یکی از عوامل مهم در تعیین میدان دید و عمق تصویر است. در این درس، با مفهوم فاصله کانونی و تاثیر آن بر ایجاد نماهای بسته یا باز آشنا می‌شوید و یاد می‌گیرید که چگونه با تغییر فاصله کانونی، ترکیب‌بندی تصاویر خود را بهبود دهید. برای شرکت در دوره‌های آنلاین, در صورت استفاده از لپ‌تاپ یا سیستم کامپیوتری مجهز به وب‌کم, ارتباط بهتری را تجربه می‌کنی.

زودپز جدیدترین ساخته رامبد جوان در سینما است با بازی نوید محمدزاده و محسن تنابنده که اخیرا تبدیل به یکی از فیلم های پرفروش سینمای ایران شده است. با توجه به عواملی که در این فیلم نقش داشتند، طبیعی است که از ابتدا از این فیلم انتظار فروش خوبی داشته باشیم. این فیلم همچنین یکی از آثار مهم در تاریخ سینمای وحشت مکزیک به حساب می‌آید و تاثیری عمیق بر ساختارهای بعدی فیلم‌ های خون‌آشامی گذاشت.

روایت آرام و عمیق، تماشاگر را به دنیایی پر از احساس و جزئیات می‌برد. Miss Bala که به‌عنوان فیلم اکشن مکزیکی شناخته می‌شود، داستان دختری جوان به‌نام لورا را روایت می‌کند. او که آرزوی شرکت در مسابقات زیبایی را دارد، ناخواسته درگیر دنیای قاچاق مواد مخدر و خشونت‌های باندهای تبهکاری مکزیک می‌شود.

آموزش حرفه‌ای کار با لایه‌های ادجاست و نست در پریمیر

درحالی‌که ال خون آشام در زمان خود توانست تماشاگران را بترساند، امروزه به‌عنوان یک اثر ناستالژیک و تاثیرگذار در سینما شناخته می‌شود. کرونوس اولین اثر بلند کارگردان مشهور گیلرمو دل تورو است که موفق شد در ابتدا توجه منتقدان را جلب کند. این فیلم خارجی فانتزی یک ترکیب منحصربه‌فرد از درام و ترس است که در آن داستان یک دستگاه عجیب‌ومرموز به‌نام Cronos را دنبال می‌کند که توانایی دادن عمر طولانی به صاحب خود را دارد.

تکنیک های فیلمبرداری

به هر حال آنچه که رامبد جوان ساخته است، با وجود تمام ضعف‌ها، در میان کمدی‌هایی که در چند سال اخیر ساخته شده‌اند، فیلم به مراتب ارزشمندتری است. باتوجه‌به‌اینکه Familia بیشتر به بررسی جنبه‌های انسانی و درونی شخصیت‌ها می‌پردازد، فیلم از لحاظ احساسی و دراماتیک نیز تاثیرگذار است. کارگردانی لوئیس بایرگا با دقت در انتخاب نماها و تعاملات انسانی توانست فضای پرتنش و پیچیده‌ای را خلق کند. در کنار بازی برجسته بازیگران، این اثر مفهوم خانواده و چالش‌های آن از زاویه‌ای متفاوت را به‌تصویر می‌کشد و درعین‌حال به تماشاگر فرصتی برای تامل در موضوعات اجتماعی و شخصی می‌دهد.

برای پيشبرد روایت نه تنها باید پرسش را مطرح کنيم ، بلکه باید توقعاتی را نيز ایجاد کنيم. برای نمونه ،در مثال مردی که ليوان خود را در دو نما به روی زمين رها ميکرد، پرسش ها و پاسخ ها صرفا برای نمایش کنش به کار رفته اند. اما اگر به ما می گفتند یکی از ليوان ها حاوی زهر است، پرسش ها و توقعات بيشماری برای ما مطرح می شد. تقریبا تمام شيوه های تدوین در فيلم های روایی برای ایجاد نظامی از توقعات در یک رشته نما طراحی شده اند . مساله اصلی تصویرگر فيلم عناصر بصری نما یا صحنه نيست، بلکه ساختار صحنه است. به عبارت دیگر آنچه که بيننده از آن آگاه می شود و همچنين زمان این آگاهی مهم است.

فواید یادگیری تدوین به‌صورت ویدیویی

پس‌زمینه به عنوان بخش پشتی صحنه، تاثیر زیادی بر حس و فضای تصویر دارد. در این درس، یاد می‌گیرید که چگونه پس‌زمینه‌های مناسب برای صحنه‌های خود انتخاب کنید و آن‌ها را به گونه‌ای تنظیم کنید که با سوژه‌ها هماهنگی داشته باشند. فریم ریت یا نرخ فریم، تعداد تصاویری است که در هر ثانیه از فیلم ضبط می‌شود. در این درس، مفهوم فریم ریت و تاثیر آن بر روانی حرکت در ویدیوها توضیح داده می‌شود. همچنین، یاد می‌گیرید که چگونه فریم ریت‌های مختلف، از 24fps تا 60fps و بالاتر، در شرایط مختلف استفاده می‌شوند و چگونه با تنظیم صحیح آن‌ها می‌توانید جلوه‌های حرکتی منحصر به فردی ایجاد کنید.

سپس در کارگاه آزاد بازیگری تحت نظر امین تارخ شرکت کرد و همزمان برای تقویت مهارت‌های بازیگری‌اش به دانشکده هنر و معماری رفت. در نهایت با اخذ مدرک معادل دکتری سینما تحصیلاتش را به پایان رساند. سفر هنری او از سال ۱۳۸۰ با بازی در فیلم سینمایی «نگین» شروع شد و همچنان ادامه دارد. بعد از چند سال یک آژانس تولید محتوای تبلیغاتی به نام «سلادورا» درست کردم که برای برندهای نام آور به شکل داستانی محتوای تبلیغاتی می ساختم.

ما در دسته آموزش تدوین ، به شما کمک می‌کنیم تا از مبتدی‌ترین تا حرفه‌ای‌ترین مهارت‌های تدوین را فرا بگیرید و به یک تدوینگر ماهر تبدیل شوید. تدوین فیلم‌های ورزشی و رویدادهای زنده، نیازمند سرعت و دقت بالا است. تدوینگر باید بتواند با استفاده از کات‌های سریع، زوایای مختلف دوربین، و صداگذاری مناسب، هیجان و انرژی رویداد را به خوبی منتقل کند. این نوع تدوین نیازمند توانایی‌های خاصی مانند هماهنگی با تیم تولید و توانایی کار با نرم‌افزارهای تخصصی تدوین ورزشی است. نمایشنامه و فیلمنامه‌های زیادی بخوانید؛ همچنین سعی کنید در زمان خواندن، آن‌را در ذهنتان بسازید. آموزش فیلمسازی را نمی‌توان به‌طور دقیق، مرحله ‌بندی کرد؛ فرایند آموزش فیلمسازی مجموعه‌ای  از مراحل است که در نهایت شما را به یک فیلمساز تبدیل می‌کند و ترتیب یادگیری اهمیت چندانی ندارد.

این مجموعه ۸ ویدیویی که بر اساس یک برنامه دانشگاهی کاملاً معتبر در تولید فیلم و سریال توسط اندرو استیونز ساخته شده، تمام جنبه های مهم فیلمسازی، از منظر خلاقانه و تجاری را به عاشقانِ فیلمسازی آموزش می‌دهد. شما با استفاده از آنچه در اختیار دارید، یاد خواهید گرفت که برای ویرایش یک فیلم عالی توسط خودتان چه کارهایی لازم است. تدوین تماما در مورد داستان‌سرایی است و داشتن درک خوب برای اینکه بتوانید فیلم خود را به پایان برسانید و آن را به مخاطب ارائه کنید بسیار مهم است. شما یاد خواهید گرفت که چگونه ویرایش کنید، درجه‌بندی کنید، با صدا کار کنید و به تنهایی فیلم خود را بهتر به نظر برسانید.

در این صحنه ها نيز از موقعيت های بسيار زیادی با توجه به هر الگویی می توان استفاده برد. در صحنه های پر تحرک غالبا خط دید وجود ندارد تا بر اساس آن خط فرضی ایجاد کنيم. اگر اتومبيلی در تعقيب اتومبيل دیگری است، خط فرضی همان مسير حرکت اتومبيل ها خواهد بود.

توقع نداشته‌باشید که از همان ابتدای آموزش فیلمسازی، مانند یک سینماگر کهنه‌کار فکر و عمل کنید؛ برای پیشرفت در هر کاری باید تلاش کرده و با صبر و پشتکار و انجام تمرینات و رفع نقاط ضعف، کار خود را بهبود ببخشید. فیلم‌هایی که می‌بینید را، از جنبه‌های مختلفی بررسی کرده و آن‌ها را تحلیل و نقد کنید. توصیه می‌شود یک دفترچه‌ای برای خود داشته و نظرات خود نسبت به هر فیلمی که می‌بینید را درون آن مکتوب کنید. این کار، دقت شما را در نگاه‌کردن، افزایش داده و توجه شما را به قسمت‌های فنی و تخصصی یک اثر سینمایی، بیشتر جلب می‌کند. درست است که آموزش‌های دانشگاهی، اعتبار بیشتری دارند اما، بسیاری از افراد موفقی، که امروزه در سینما، شناخته‌شده‌اند، کار خود را از آموزشگاه‌های آزاد سینما و کارگاه‌های خصوصی آموزش فیلمسازی شروع کرده‌اند. پس از اتمام فیلمبرداری، تدوین‌گر وظیفه دارد تا تکه‌های بهم ریخته‌ی پازل را، به‌گونه‌ای که نتیجه‌ی کامل و درستی داشته‌باشد، کنار یکدیگر قرار داده و به‌صورت یک فیلم سینمایی نهایی دربیاورد.

با وجود این که در نهایت امر بازیگران فیلم زودپز در هیچ یک از لحظات این فیلم ما را به وجد نمی‌آورند، اما می‌توان با اندکی اغماض، عملکرد موفقی برای بازیگران این فیلم در نظر گرفت. سینمای مکزیک با تاریخچه‌ای غنی و پر افتخار همواره توانست آثار متنوع و تاثیرگذاری را به جهانیان معرفی کند. فیلم‌ های مکزیکی نه‌تنها در داخل کشور بلکه در سطح بین‌المللی نیز شناخته شده‌اند و جوایز مختلفی را از جشنواره‌های معتبر جهانی دریافت کرده‌اند. قصد داریم در ادامه به معرفی بهترین فیلم‌ های مکزیکی بپردازیم که هرکدام به نوعی نشان‌دهنده توانایی‌های سینمای مکزیک در ارائه آثار سینمایی برجسته و متفکرانه هستند. Hank Orion کارگردان، فیلمنامه‌نویس و تهیه‌کننده که به فیلم‌های بلند مستقل خود شناخته شده است.